2019年4月初，一首名叫《三万英尺》的歌曲忽然爆红。
演唱者正是去年秋天凭借着一首《探清水河》而红起来的摇滚乐队，下脚料乐队——和《探清水河》整体的半小曲民谣半摇滚的风格截然不同，在《三万英尺》这首歌里，下脚料乐队拿出了自己真正的高音能力，把那种铁汉柔情，唱得令人扼腕痛肠，因此一举爆红之余，他们也得到了音乐圈更多的认可。
当然，尽管有这首一战成名的金曲带动，他们的第一张专辑的整体销量却依然只能算是平常——对比别人，尤其是对比当下国内那么多半死不活的摇滚乐队、摇滚歌手来说，已经算很好了，甚至是顶级了，但是对比起他们的三位前辈、师姐，蒋纤纤、周舜卿和樊红玉，他们这张名叫《游荡的灵魂》的专辑，在上市一周的时候，只卖出去了不到三百万张，就实在是有点不够看了。
那三位都是有千万张销量大专辑在手的。
不过，《三万英尺》这首单曲的销售量，倒是不在整张专辑的格调局限内，虽然并不是第一主打，但它在专辑上市之后不久就爆红，不计算专辑的整体销量，仅这首单曲，在不到一周的时间内，销量就已经近八百万了！
综合上专辑的整体销量里的那一部分，这首歌单周销量破千万！
足以与《探清水河》并列，成为他们身上最为知名的代表作。
也正是凭借着这前后相继的两首大红作品，一时间，下脚料乐队红到了炙手可热——在十几岁到四十几岁这个宽泛的年龄段一炮而红，商演也是接到手软。
蒋纤纤那正在筹备的大型歌迷见面会，也已经定下了邀请他们作为客串嘉宾。
当然，这个时候，彭向明已经不在国内了。
四月初，他在结束了自己的新专辑过半的录制之后，就暂时中断了录制，把已经录好的作品的后期处理工作，交给杜凯杰帮忙盯着，自己却是带了人，先是跑了一趟长白山，转悠了两天，终于选定了一处地方，作为最后雪山大战的外景地，按照他的构思草图，要请相关专家来，在这里弄一栋建筑。
尽管不必按照真的住人那么去设计，但也是需要一定的坚固程度的，所以当然要请相关的建筑专家、地质专家进场，帮忙设计。
怎么把梦里的一切，让观众看上去，都像是真的？
原版的导演诺兰给出的答案就是：那你就把它弄成真的！
彭向明想要遵循原版的拍摄思路，只要不是非得用CG不可的地方，就尽量的使用实景拍摄——包括在雪山上建一栋堡垒。
当然，最后的爆炸镜头就不必那么奢靡了，那个可以用微缩模型来拍。
现在的摄影技术，已经足以支撑这种拍摄了。
定下这个外景地之后，他马上就又飞到欧洲。
又从巴黎飞到米国、枫叶国。
最终，他这一趟出去，为筹备中的《盗梦空间》定下了多处的外景地。
这毫无疑问是一部纯纯的国产科幻大片，彭向明也并不打算把剧组弄成那种多国部队，只准备把一些次重要，乃至边角料的角色，用来找几个欧米的演员，来丰富一下影片的表现力，添点作料，增加下所谓的“国际感”。
但场景却要尽可能的丰富化。
一方面是剧情的设定，是男主角想要回国，那故事的发起地点，就要安排在国外，比如街头打斗戏，就计划安排在唐人街。
另一方面，把故事中的场景弄得更丰富一些、瑰奇一些，也的确是更有利于给观众以新鲜感、新奇感。
所以，新约克的唐人街，洛山矶街头的建筑，巴黎的咖啡厅、书店，长白山的雪山，等等，都会成为剧组的重要取景地。
这一把，彭向明玩得很大。
整部电影的计划总投资，高达七个亿。
折合大约一亿米刀出头。
并且会要求合作方的一共三家特效公司、特效工作室，从一开始就进组，跟完所有需要用到特效的场景拍摄。
这将是马里亚纳影视公司自成立以来投入制作成本绝对最高的一部作品。
就冲这个成本，就直接把这部电影收回成本的线，推高到了二十亿的票房——低于二十亿，就必赔无疑，搁在《功夫》大卖之前，彭向明是绝对不敢拍的。
连续两部电影大卖合计近八十亿票房，给了他这样的底气。
当然，这部电影应该是有相当的可能在国外拿一些票房的。
它不再是单纯的“中国故事”，而是“全球故事”了。
彭向明准备在明年的戛纳电影节时拿过去，在国外为它做预热，争取能在欧米等地，也卖出点票房来。
第一部真正往欧米去冲的作品，不奢望大赚，因为大量的利润都肯定会被发行商给赚去，但打开知名度之后，以后就会好办很多。
现在的华语电影，国内票房节节攀高，渐渐的，已经没有几个电影人还愿意费劲地去赚国际票房了——哪怕想办法在欧米等地上映一下，也不是图票房，图的就是个宣传时好听而已，归根到底还是打国内票房的主意。
对绝大部分人来说，国内这一锅饭里挖两勺，就已经够吃饱了。
但是要拍一些真正的大制作，是真的需要海量的资金投入的，像《功夫》这样用一亿多的成本，居然换回超过五十亿票房的例子，固然大赚特赚，但其实对于整个电影工业水平的提升，并没有多大帮助。
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